他的寂寞午夜场。

           对生活的倦怠。

渐渐懒得更新博客。

生活的安静、节制、从容、隐忍，无限度被放大。

退却繁华俗世后，慢慢走来，唯一拥有，或惟一有用的，只是耐心了。

我是真的喜欢“节制”这两个字。其中有坚韧、缄默和寡欲。

我想文字也如此。

探询写作的意义在哪？没有答案。

或许，于我，只为内心的渴望与释放。与众人无关。

究其内核，曾是年少的梦想。一个人在热气朝天的房间发呆、沉默、阅读的时光。

阅读带来的愉悦和收获与房间里的空气重叠在一起。

慢慢变成一种享受和安慰。

怀着你的爱和你的创造到你的孤独里去，很久以后正义才跛脚跟在你后面走来。

阅读。评论。漫长的等待、压抑的狂欢。因这话，有了力量。

清醒而冷静地注视自己内心的人，思想和行动虽然寂寞，刻意的话， 不如随心随性。

隐藏在琐碎生活中的，美好、感动，总是不经意间涌上来。

美好的生活，美好的人啊。呵。

质问，这个世界，如符合所有人的梦想，真这样，就好了。

想多了，想远了。

就是妄想。

当然，生活是多面性的。

好，不要累。坏，不要罪。

文/蓝生

       ①

  作为60年代出生的人，张义和那个时代的青年人一样，也经历过贫穷，曲折，追梦的过程，懂得了艺术之路的艰难。只是后来，他们开始有所成就，每个人都争先恐后地向世界宣告我和他们不一样，我是独一无二的举世无双的，仿佛叫得慢了一些就失去了大势。但你会发现张义是不一样的，他并不急着在自己身上帖摄影家的标签。

你看着张义平和而微微上扬的脸，顿觉那种自信是来自岁月的沉淀，也是对自我的一次倾诉：倾诉自我的体验，倾诉诗人般敏感的内心和对生命的感悟。这种孤独而长久的倾诉在无数次筛选后终于诞生成摄影作品。

你会发现张义的作品并不像其他摄影家的作品，追求华丽雍容、时尚潮流，也并非充满了高雅的、使你觉得从未见识过的新鲜产物。他的作品并没有给我们说明他有多前卫、多高雅，或者说，张义并没有绞尽脑汁故作娇柔地通过玩弄他的相机来展示这个世界绚丽多彩的一面。仔细看一下，他的摄影题材表现的不是一些场面恢弘、气势磅礴的画面，有的只是那些细小而感人的瞬间，那些简单、明了、直接的映像和人性之美。

我喜欢这样的作品，因为它可以直达人心。

②

认识张义，是在年初。朋友安排的一次饭局上。

饭桌上，张义的话不是很多。一说则不会掩饰什么，直陈已见。之前和他同在贵州铝厂工作的朋友，不断跟我提起他是如何优秀，作品如何感人，他的镜头总是聚焦残疾人群。从好奇到认识，到和他对话，到了解。我感觉张义的摄影作品有相当的震撼力，可见他对摄影有着自己独特的感悟。

譬如，他认为，摄影要有冲力，要有个性，更要有感情，那样出来的作品才会有生命力。搞摄影的，并非一天抱着相机在家里闭门造车，适时应出走家门，也可消解摄影家身上的那种腐气。

张义这样说是源于他散淡的心境。这种散淡的心境，并非胸中无物的虚无茫然，而恰恰体现了一种境界和从容。这背后，彰显的是一个搞艺术的人的体验和心得。他不为物势潮流所动。

他的思想是自由的。一般，对工作之人来说，生活往往不能遂意，俗常的人与事总要在生活中给他设置种种障碍。所幸的是，张义在贵州铝厂工会做宣传工作，应该可以相对宁静地进行自己的摄影创作。不像我等陷在工作中身不由已，伤心劳神。

尽管被日常琐事所缠，但张义的作品还是显示出关注残疾人生活的力度和深度。他的摄影作品多次在国内、国际获奖。并于2004年在北京成功举办了《特别英豪》残疾人摄影展。很多人看过展览后纷纷留言祝福，对其评价甚高，说他的作品影响力之大，让人震撼。

无疑，他是贵州第一个在北京开展，关注残疾人生活的摄影家。从2004年涉足残疾人摄影，不到半年的时间，就在北京开了个展。

③

张义对自己摄影的定位是向世人展示中国之美。

1985年，张义开始摄影创作。起初他主要涉足风景人物。工作之外，张义背着相机，独自去不同的地方，捕捉不同素材。直到2004年，贵州残疾人游泳队在贵铝集训，他有幸拍摄了一组队员在游泳馆里训练的图片，才真正关注起残疾人摄影来。

“面对昨天的各种不幸，理智从容，无怨无悔，面对今天的现实状况，扬长避短，超越自我，面对明天的未来前程，充满信心，奋斗不止。”在张义的摄影创作中，这些残疾人给他留下了深刻的印象。他们使他的心灵得到净化，境界得到提高，这是一种榜样的力量。残疾人身上表现出来的乐观、奋发向上的精神让他感动，同时也让他坚定了一个信念：把镜头聚焦在他们身上。

张义说，他们身上有很多东西可以挖掘的，只是艺术家们大多远离了生活，忽略了他们。“我要以真情、热情、激情投入这个难得题材中去，采取简洁而平实的艺术手法，抓取她们训练、比赛，以及学习生活中丰富而生动的细节，让她们笑容与残缺、理想与拼搏精神风貌，展现在世人的面前，分享她们的坚辛与快乐。”

近年来，张义的摄影题材一直关注弱势群体。每逢举办残疾人参与的活动，他再忙，也都会安排时间去，掏再多的钱，花再多的精力，他都无悔。开始，家人不理解，随之也释然了，也许他们从张义的执着中理解了作为一个摄影人的追求和梦想。

在常人的潜意识中，总认为摄影师是拿着相机四处喀嚓几下就可以了。焉知艺术的生命在于创新、艺术的心灵在于自由的道理。艺术作品都来源于生活。只有从生活中得到更深刻的感悟，才能创作出人们喜闻乐见的作品。

张义就是这样。一直和残疾人生活在一起，走到他们中间去，倾听他们的声音，不断丰富其作品的内容。贵州残疾人游泳队员大多都成了他的朋友。他从不把自己当艺术家看，他和他们同喜同悲。也因此他的作品充满了生命力，让人感触很深。

从他的摄影作品中，感受到张义是一个真诚的人，一个用心生活的人，他是一个时时关注着残疾人生活和命运的普通宣传干事。他相机镜头里展现的并不像他工作中的烦琐，而是表现出难得的简略。简略并非简单，而是从容和深邃。

④

在张义的办公室里小息。一说起摄影，他滔滔不绝，丝毫没有停下去的意思。看着他办公柜里一本本获奖证书，短暂惊异的同时，随之也坦然了。作为一名宣传干部，他在艺术上取得的成果，是他与残疾人群对话、与时间对话的结果。我想他应该会有这样的成就：2000年，摄影作品《春雨》、《清馨》，分别入选澳门第11届国际影展、马来西亚第25届国际影展、《人民画报》第3届“读者之友”影赛、《中国摄影家》“春颂”夏咏、秋赋、冬吟”季赛、首届中国职工艺术节贵州赛区摄影大赛等；2002年创作的《细雨朦胧》荣获香港第32届国际影赛铜奖……

我不想在此累述下去，我只想说明，这些荣誉，在体现了张义摄影价值的同时，也是对一个虔心艺术的人的最好回报。它们使个体生命在庸常的现实生活中更有了新的意义。

真诚、务实、低调。身边熟悉张义的人，是这样评价他的。

真诚源于他对朋友的热情。务实是因为他专业致致，脚踏实地热爱自己工作，不断摸索摄影的真谛。而低调则是把自己很藏得很深，我试图在网上搜索到他一点点的信息，可惜我失望了。不过这种失望正好印证了张义的言行：只要做得好就行，贵在坚持。

张义还有一个梦想。希望出版一本有分量催人奋进的摄影专集，让所有看到这本摄影集而不懈追求理想的人们，有所启迪，得到力量，迈向目标。

会有这么一天的。我相信。

开始觉得这个夏天如此漫长。

是因为心里的不甘和烦躁。工作的诸多因素。

工作陷入沼泽。思维停止不前。有些糟糕。

失望之余，还得努力工作生活。